MATERIALI OPERE MOVIMENTI ARTISTI * CONFEZIONE

Descrizione del prodotto

MOMA è un corso strutturato in tre volumi cartacei: A Linguaggi visivi, B Storia dell’arte, C Compiti di realtà. Completa i tre volumi il volumetto Mi preparo per l’interrogazione.

A Linguaggi visivi
La parte dei Linguaggi visivi è relativa ai codici visuali, alle tecniche di produzione, e ai mezzi di comunicazione visuale. Si tratta di un volume impostato in modo molto operativo, in particolare per quanto riguarda le schede relative alle tecniche. Queste non sono relegate in una sezione a sé, ma sono inserite all’interno della parte dei codici visuali, in modo che ogni argomento trattato possa trovare subito un’applicazione pratica.Nascondi

B Storia dell’arte
La Storia dell’arte si articola in quattro percorsi, che si intersecano:
 

• Costruisco i saperi di base : in font Biancoenero, è la parte iniziale di ogni unità; serve da contestualizzazione storica del periodo e da introduzione ai caratteri generali, espressi in un linguaggio particolarmente semplice; pensata per includere anche gli studenti più deboli, è utile anche qualora il docente ritenga il periodo in esame non particolarmente significativo, ma voglia comunque che gli studenti ne apprendano i concetti di base.
• I temi: comprende sia le correnti stilistiche, sia quelle storico-geografiche.
• Gli artisti : comprende i grandi artisti della storia, con piccole monografie a loro dedicate.
• Le opere: su fondo nero, sono letture di opere particolarmente importanti o particolarmente interessanti per il contenuto, lo stile, o l’occasione nella quale sono state concepite.

Ogni unità si chiude con due o più pagine di esercizi, strutturati su 4 livelli: il primo livello, in font Biancoenero, è relativo ai saperi di base; l’ultimo livello è un compito di realtà; si tratta di un lavoro un poò più strutturato, che trae spunto da situazioni reali, nelle quali si chiede all’alunno di utilizzare le competenze acquisite, sia quelle culturali, sia quelle di espressione personale, sia quelle metodologiche (imparare a imparare, ad esempio).

Il volume di Storia dell’Arte si chiude con un percorso intitolato L’altra metà dell’arte, un excursus sulle donne artiste.
Correda il volume un album, incollato sulla quarta di coperta, con dodici grandi tavole illustrate sui principali soggetti di architettura della storia. Ciascuna di queste tavole è ricca di nomenclatura ampiamente commentata.

C Compiti di realtà
I Compiti di realtà sono laboratori pratici di linguaggio visuale, in cui si chiede al singolo o a un gruppo di alunni di eseguire dei lavori, alcuni di utilità per la scuola (come ad esempio dipingere un murale).
Completano questo volume delle prove di competenza relativi alle capacità di lettura delle opere d’arte.
L’opera è inoltra corredata dal volumetto Mi preparo per l’interrogazione relativo alla storia dell’arte, corredato anche di una mappa per unità.

Lo sfoglialibro digitale del volume di Storia dell’Arte contiene, oltre al pdf del testo:
 

• Numerosissime slideshow, cioè percorsi iconografici commentati su autori, correnti, stili.
• 10 percorsi visuali su temi particolarmente cruciali nell’arte (Il mare; La maternità; L’amore; La guerra; La città; Il potere; La libertà; Il lavoro; Il gioco; Il cibo)

Si tratta di una prospettiva diversa sull’arte, interpretata non più dal punto di vista cronologico, bensì in funzione del contenuto.

•  Video tutorial sulle tecniche di espressione digitale:
• Grafica (creare un logo, impaginare una brochure di presentazione o l’album delle foto di classe della scuola)
• Video (creare una slideshow con colonna sonora)
• Fotografica (elementi di ritocco, e di manipolazione come cambiare lo sfondo, fare collage fotografici, ecc.)

Inoltre il volume A e B sono corredati di pdf digitale di tutto il testo in font Biancoenero, predisposto per la lettura con un sintetizzatore vocale e la registrazione audio di tutti i paragrafi del testo di Storia dell’Arte. Questi strumenti sono individuati, nella copia cartacea dalla dicitura Strumenti compensativi.